杨丽萍在其作品《彩舞》的表演中并非没穿衣服，而是穿着一套由彩绘构成的 “服装”。

　　在这场舞蹈表演中，演员们的 “服装” 是直接画在皮肤上的各种彩绘。这些彩绘将杨丽萍及其他舞者的身体各部位进行了巧妙的装饰，色彩斑斓、流光溢彩，与舞蹈动作相融合，给观众带来了独特的视觉体验。

　　这种艺术表现形式引发了广泛的讨论。支持者认为这是一种艺术创新的尝试，彩绘服装的运用使得舞台呈现出了前所未有的效果，让观众仿佛置身于一幅立体的画卷之中，同时也展现了舞蹈艺术的多样性和无限可能性。他们赞赏杨丽萍的大胆尝试和创新精神，认为她通过这种方式挑战了观众的想象力，让人们重新审视身体与自然的关系以及生命中的纯粹之美。

　　然而，也有一些人对这种形式表示不理解或担忧，认为其过于大胆或可能冲击社会的道德底线。

　　艺术本身是主观的，每个人对其的理解和接受程度会有所不同。杨丽萍的这次尝试旨在通过独特的表现形式传达舞蹈的内涵和主题，她希望在传统的基础上加入现代元素，以吸引观众并让他们对中国舞有更深的认识。对于这样的艺术创新，应该以开放和包容的心态去欣赏和理解，同时也需要在艺术自由与社会道德之间进行思考和探讨，以找到一个合适的平衡。